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[Festival 2010] *.rhf (rhagoletis_fractal)
José jesús Villafuerte
El Tambo de Bronce
30.07.10

Proyecto multimedia (audiovisual) basado en el reciclaje digital de archivos inservibles (datos corruptos), alterando imágenes y sonidos (ruido blanco) mediante virus informáticos, filtrando y procesando el resultado para finalmente ser decodificado en formatos visibles y audibles. Se trata pues de hallar estética en el error, armonía en el caos, todo desde una perspectiva netamente digital, marcando distancia de sentimientos y emociones como si de un software se tratase, encarnado gráficamente y haciendo analogía con una mosca (aprovechando el concepto que mayoritariamente se tiene sobre éste insecto). Proyección del proceso de alteración de imágenes y generación simultánea de audio.

Ars Rugitus. Concierto Inarticulado para Cuarteto vocal mixto e industria textil.

[Festival 2010] Ars Rugitus. Concierto Inarticulado para Cuarteto vocal mixto e industria textil.
Interpreta: Coro Polifonico Atonal Consonante
Cecilia Cerdeña Gutierrez / Marco Zavalaga Florez / Víctor Miranda Ormachea / Ysabel Velásquez Ramos
El Tambo de Bronce
30.07.10
 
Decoherencia y no música como materialización de la caoticidad universal, la sinrazón y el absurdo corporeizados en una manifestación estentórea coral en forma de cuarteto vocal post moderno, sonoridades intervenidas y procesadas por efectismos electrónicos y artificios en la ejecución del canto, tesitura intervenida con manierismo recitativo, lineas vocales carentes de virtuosismo, oratorios litúrgicos, vocífero deliberado y letanías de textura profana. La presentación del Coro Polifónico Atonal Consonante consta de cuatro intérpretes provistos de sendos micrófonos filtrados con procesadores de efectos, ejecutando piezas originales y versiones libres de temas populares y especializados; estos elementos han de estar atuendados en trajes con forma de letras consonantes.

El concierto consiste en la interpretación de 10 temas aproximadamente, cada uno con temática y estilo distintos, pero ejecutados en su totalidad por voces humanas en algunos casos manipuladas por artilugios electrónicos y en otros casos despojadas de todo artificio, la puesta en escena recurrirá a la expresión de los cantantes y su desempeño histriónico.

La política y el amor no están sujetos a concesiones. Ambos te caen como una ducha de agua fría

Festival 2010] La política y el amor no están sujetos a concesiones. Ambos te caen como una ducha de agua fría
Jorge Chamorro
El Tambo de Bronce
30.07.10

El proyecto trata de acercarnos a la reflexión sobre la idea de que nuestros males son cíclicos tanto en la política como en el amor. Asimismo, reflexiona sobre el adormecimiento en el que todos caemos (sociedad civil en democracia / el auditorio) frente a escenarios previsibles (coyuntura social y política / coyuntura personal y profesional).

En un ambiente cerrado tenemos al artista que nos narrará su personal historia política y de amor. Detrás se proyectan en directo con la performance: imágenes y sonidos. Avanzando la historia, el performer es agredido físicamente por diferentes personas representando así la violencia particular en sus historias política y de amor. Sigue su relato. Entonces entrarán dos personas y le dispararán agua con mucha furia. El sufrirá las consecuencias: hipotermia. Finalmente el hombre termina su relato, desvaneciéndose.

Documentales

[Festival 2010] Documentales
Mauricio Godoy
Proyección: El Tambo de Bronce
30.07.10

 

Mantener nuestra memoria es importantísimo pero los peruanos la tenemos muy frágil y al poco tiempo repetimos errores del pasado y sentimos que vivimos en un constante deja vu de situaciones cíclicas de las cuales aparentemente no podemos salir.

Taller de Poesía Popular

[Festival 2010] Taller de Poesía Popular
Jerome Barlovento
Casona de Villalba
19-25.07.10

Considerando en frío, imparcialmente, la necesidad humana del goce estético para el reconocimiento individual y el consecuente desarrollo cultural, es que nace la iniciativa de un taller de corta duración que permita reconciliar partes fundamentales de la actividad industrial y artística de nuestro país.

A través del enfrentamiento de experiencias contradictorias es que se puede obtener un máximo nivel de asimilación de las mismas, para comprender como unidad el gran proceso de creación, diferenciada por la actividad humana.

Por eso el taller que se presenta, implica el trabajo con materiales producidos para el consumo directo y económico de la población; transformándolos, a través de procesos de apropiación y deconstrucción, en construcciones artísticas con fines ética y estéticamente específicos.

Al final del taller, los participantes estarán en la capacidad de elaborar propuestas de

intercambio artístico y humano, a través del desprendimiento de los prejuicios y una concepción

constructivista basada en la moral del intercambio de experiencias.

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Más allá de_el Género

más allá de_el género [arequipa] from violavarotto on Vimeo.

 

[Festival 2010] Más allá de_el Género
Viola Varotto
Parque Duhamel
22.07.10

Concepto de Género Fotográfico: Desnaturalizar. Reinterpretar. Anular. El concepto de género. Fotográfico. Mas allá. Hacia la libre interpretación artística. La idea se basa en la oferta de espacio de exposición temporal en una parte limitada de la ciudad, y se refleja en la ocupación legal un de estacionamiento público temporal, no utilizándolo para detener un coche, sino para exponer un trabajo, una obra de arte. Elemento básico para este propósito es el uso de una playa de estacionamiento: a través del pago por el estacionamiento se estipula un contrato que permite la ocupación temporal de un pedazo de tierra, utilizada teóricamente como un estacionamiento de carro, pero la regla no dice explícitamente lo que debe ser el "objeto" que tiene que estar en el estacionamiento.

La necesidad viene de una análisis de la ciudad contemporánea, que ve una ocupación siempre mayor de parte de los coches del espacio ciudadano. A través de la utilización de una parte de este espacio para exposiciones de arte temporales, se da la posibilidad de desarrollar el fenómeno de que la sociología urbana define como serendipity, es decir la capacidad de inspirar sorpresa por algo inesperado. Esto crea una galería urbana de libre uso e interpretación, donde serán expuestas fotografías de diversos géneros; se mueve el arte, se muestra al público e invade la ciudad con su corpulencia y su color, se mueve sin freno creando estupor y afirmando su existencia.

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Moda Atemporal

[Festival 2010] Moda Atemporal
María Elisa Gómez
Pasaje de la Catedral
17.07.10

Dentro del contexto actual en que la vestimenta no es más una manera de expresión sino un indicador del estrato económico es que el proyecto decide trabajar el tema de intervención de ropa aparentemente inútil para transformarla en elementos de expresión artística (vestimenta reactualizada). La vestimenta es una manera primaria de expresión que no debe estar supeditada al costo o a la poca variedad. La expresión de uno mismo y la necesidad de individualidad hace que cada uno se exprese como algo único, acorde con sus gustos producto de experiencias únicas propias donde todas las influencias de un individuo lo hacen quien es, y hacen que lo que quiera expresar sea único. Necesitamos enaltecer el sentido artístico de esta expresión: “todos se visten igual, pero todos nos comunicamos a través de cómo nos vestimos y todos pensamos diferente”.

El concepto se basa en la utilización-reciclaje-de ropa usada, modelos clásicos como camisetas de fútbol, casacas XL de jean, pantalones acampanados, ropa desgastada o simplemente inutilizable usada a modo de materia prima para crear nuevos modelos de ropa donde el diseño estético adaptado a los gustos de uno no esté sometido por el costo de las prendas. El proyecto se basa en dar ejemplos de cómo uno puede personalizar vestimentas comunes para hacer piezas únicas. La exposición será a modo de estatuas humanas donde seis modelos dentro de cajas de cartón con una abertura frontal (tipo caja de muñeca) caminaran por la calle para después meterse en la caja. A un costado de cada caja se expondrá un panel que muestre el diseño gráfico del modelo, la prenda original y el método de construcción de cada pieza.

Visita: www.ccantera.org/2010